第一百九十六章 新概念科幻电影

　　随着菲尔·杰克逊宣布离开自己效力了九年的芝加哥公牛队，接任湖人队的主教练，这段时间一直在媒体上频繁亮相的湖人队再一次成为了大家关注的焦点。在随后召开的新闻发布会上，菲尔·杰克逊并没有透露太多自己加盟湖人的细节原因，他只是告诉记者他对湖人这支球队很感兴趣，而球队新任老板的邀请也让他难以拒绝。总而言之，他对这支尚未接手的球队已经表现出了强大的信心。
　　媒体猜测菲尔·杰克逊的信心可能是因为他与萧逸臣之间达成了某种协议，萧逸臣的入主给湖人在运作上带来充沛的资金，而球队总经理杰里·巴斯在发布会上宣称自己的老板是一个雄心勃勃的人，围绕着湖人队将会展开一个庞大的计划。所以很多业界都认为，湖人在今年夏季转会上应该会有大的动作。
　　萧逸臣本人并没有出席球队的新闻发布会，因为从一开始他就不准备过多的介入湖人的管理，杰里·巴斯虽然口碑不佳，但是对于球队的管理却很有想法；而球队的训练和比赛有菲尔·杰克逊负责，萧逸臣认为自己做一个幕后的决策者就已经足够了。
　　尽管萧逸臣并不是一个爱出风头的人，但是有些风头是他怎么也躲不开的，比如说《黑客帝国》的新片的发布会。影片《黑客帝国》首先是由华纳兄弟宣布投拍，随后传出了导演和制片方在拍摄想法上发生了很大的分歧，甚至闹到了准备打官司的地步。之后一家突然冒出来的小电影公司从华纳手中买走了这部电影，然后影片戏剧性的来到了派拉蒙的手中。对于这部三度易手的科幻电影，好莱坞的媒体兴趣还不是一般的高。
　　尽管这是一部被华纳高层认为是不知所云的电影，但是这样的诋毁反而激发了媒体对这部电影的关注。一部在华纳眼中完全没有前途的电影，派拉蒙愿意投资十倍的资金来拍摄，不同的制片方对待这部影片两种极端的态度注定了这部影片将会是一部饱受争议的电影。
　　在影片的新片发布会上，沃卓斯基兄弟对于这部影片哲理性的阐释并没有提起现场记者太多的兴趣，从沃卓斯基兄弟的陈述中，记者明显的感觉到了这部影片确实如传闻中所说的那样不是那么容易看懂，除了为影片的票房感到隐隐的担忧之外，派拉蒙投资拍摄这部电影的初衷才是他们最想要知道的。
　　“首先，从商业电影的角度来说，我认为这是一部几乎完美的娱乐作品。这一点可从该片的故事与特技来说明。作为一部科幻片，视觉特效的水准往往决定了整个电影的市场命运。而在这部影片中，导演独创了一种名为‘子弹时间’的特技效果，带给观众的将会是全新的视觉冲击！”
　　在电脑特效在好莱坞兴起以后，电影观众的特技欣赏水平有了大幅度的提高，同时提高的还有他们的胃口：一般般的平淡无奇的特效已经引不起观众的兴趣了，挑剔的观众需要特立独行的视觉特效。萧逸臣的发言，紧紧的抓住了这一点。尽管在萧逸臣的记忆中，“子弹时间”在后世几乎已经成了“视觉滥效”了，无论什么影片都想拿它来炫一下，可在影片摄制的1998年，这在银幕上还是个非常原创性的东西。
　　虽然在之前的一些电视广告乃至个别游戏画面中，已经有了类似“子弹时间”的效果，可用什么技术来表现以及表现到什么精细程度，才是决定特效先进与否的关键。“子弹时间”特效在影片《黑客帝国》中的应用，是以120架尼康照相机围绕着被拍摄对象，然后让这些相机的快门按照电脑预先编程好的顺序和时间间隔开始拍照，然后把各个角度拍得的照片全部扫描进电脑，由电脑对相邻两张照片之间的差异进行虚拟修补，这样就能获得360度镜头下拍摄对象的连贯、顺滑的动作，最后再由电脑将该连贯的动态图象与背景融合，才有了人们在电影中看到的令人拍案叫绝的新奇镜头。这样精细而连贯性的画面，不仅是之前初步运用的广告与游戏画面所不能比拟的，就是后来所有模仿这一特效的电影，也没有一个做到《黑客帝国》般精致而有风格。
　　因为特效总是应当和影片的整体氛围相一致的，《黑客帝国》中的“子弹时间”发生在母体这个虚拟世界里，在这样一个程序的世界里，任何东西都可以改变，包括在真实世界中无法为人力所改变的自然定律。因此，无论是尼奥躲避子弹，还是玻璃幕墙波浪式爆炸，都是虚拟世界中由机器模拟出来的自然定律被暂时破坏或修改的结果。可见，“子弹时间”的运用，并非单纯是为了展现特效，实际上是和影片的故事的整体架构融为一体的。
　　“可以说，单纯由特效创造的画面只能给人以视觉的冲击力，这部影片真正让人震撼的，是由情节设定带来的耳目一新的感觉。《黑客帝国》故事的震撼之处在于彻底粉碎了人类”地球主宰“的形象，人类的未来不是被全面解放，而是被全面奴役！”
　　“而同时，人类整体被奴役的形式颇为独特：意识生活在机器编造的虚拟世界中，肉体则浸没在提供机器生物电能的孵化囊中。人工智能、虚拟现实，这些本是人类目前正在拼命努力的高科技方向，《黑客帝国》的设想不啻给人类发热的‘科技至上主义’当头一棒，我认为影片震撼力正来源于此！”
　　影片《黑客帝国》给人类对科技进步的盲目信任敲响了警钟，能够在科幻电影中表现这种深刻的主题，沃卓斯基兄弟可谓是匠心独具了。
　　“其次，《黑客帝国》不仅是一部故事曲折、画面漂亮的娱乐电影，它更是一部开启思维的‘寓言电影’。电影本身就像电影中的母体一样，它不仅愉悦观众的视觉，更多地是愉悦我们的思维，给我们的思维开辟了一个几乎无穷的空间。”
　　“正如前言所述，每个人都能根据自己所认识到的层次展开自己的推想，而这所谓的层次也几乎是无穷的，因为我们的导演从来就没有解释过他们本来是怎么想的，这样一来，每个看过《黑客帝国》的观众都能体会到思维的乐趣。”萧逸臣着力强调了这是一部让人看过之后会进行思考的电影，这也是影片独特的价值所在。
　　“再次，电影制作本身来看，《黑客帝国》是一部极具品位的‘平衡’之作。无论是其特技也好，故事来源也好，都不是凭空产生的原创意识；至于由此引发的多样化的深层思考，更证明影片本身的兼容性。简单的说就是，《黑客帝国》是一部具有多重特质的影片，东西方的宗教、哲学传统，后现代的末世构想，漫画式的夸张画面，火爆的枪战场景，港式功夫，禅意对话等等这些特质都非第一次出现在银幕上。”
　　“一开始我很担心导演能否把握好影片整体的‘火候’控制，不同于平衡多样化的电影元素，我这里的‘火侯’是关于电影内容深浅以及表述方法的控制。其实，像《黑客帝国》这样的电影，最容易走向两个极端。一个极端是流于形式，传递不了深层思考。”
　　“另一个极端是自说自话，自我限定了一个极其复杂的思维空间，观众不是没兴趣去多想就是没有自由发挥的余地。幸好《黑客帝国》在树立自己独特视觉风格的同时，构建了一个足够吸引人、但又可以无限引申的故事，使得观众既有视觉的愉悦，又有自由思维的乐趣！”
　　作为制片人，萧逸臣很少像今天这样在影片的发布会上阐释如此之多的个人观点，因为《黑客帝国》是一部很特殊的作品，可以说这是一部全新概念的科幻片。未来将不再是人类之前展望的那种美好的景象，而是一种类似于终结者式的末日情节。
　　萧逸臣对这部影片如此推崇，让很多媒体记者都开始重新的审视这部即将上映的电影。不同于其他的制片人广告式的推销一部影片，萧逸臣的分析显然是站在专业和理性的角度来考察这部电影。在好莱坞，没有人会质疑萧逸臣的判断，凡是被萧逸臣所看好的电影，每一部都获得了不俗的成绩，这在好莱坞几乎已经成为了一个定理。
　　而影片的另外一个亮点莫过于男女主角冷酷的经典造型，尤其是安吉丽娜冷艳的造型，充满质感的黑色皮衣包裹不住她诱人的身材，就像一朵绽放在黑夜中的玫瑰，散发出致命的诱惑！
　　导演沃卓斯基兄弟对安吉丽娜·朱莉在影片中的扮相赞不绝口，而萧逸臣自己也认为安吉丽娜·朱莉的这部影片中的表现超过了她在《古墓丽影》中的表现，或许人们以后提起这位大美女，首先想到的不再是《古墓丽影》中的劳拉，而是《黑客帝国》中的神秘黑客特蕾妮。